小冰CEO李笛：AI不會江郎才盡，創造力只會持續攀升丨MEET2022

從GPT-3到DALL·E，AI在創作這件事上的進步速度，遠超我們想象。

但有不少觀點認爲，相比圍棋、電子遊戲等知識領域，AI在創作上不僅比不過人類，甚至不具備真正的創造力。

在MEET 2022智能未來大會現場，小冰公司CEO李笛指出：

與人類創作者相比，李笛認爲人工智能在創作上有兩個非常顯著的優勢：

第一，人類創作到了巔峰之後便開始滑坡，但人工智能沒有巔峰，要麼是停滯的、要麼會繼續向上攀登，時間週期非常久。

第二，人類在同一時間只能專注地做一件事情，但人工智能是可以高併發的。

爲了完整體現李笛對於人工智能與創造力的思考，在不改變原意的基礎上，量子位對他的演講內容進行了編輯整理。希望也能給你帶來新的啓發。

關於MEET 智能未來大會：MEET大會是由量子位主辦的智能科技領域頂級商業峰會，致力於探討前沿科技技術的落地與行業應用。MEET2022採取線上參會形式，20餘家直播平臺和渠道轉播大會直播，200萬行業用戶線上參會。除量子位微信、頭條號、知乎、微博等全媒體矩陣外，新華社、鳳凰科技、騰訊科技、澎湃新聞等數十家主流媒體紛紛報道大會及相關內容，線上曝光量累計超過2000萬。

演講要點

（以下爲李笛演講分享全文）

重估人工智能的「情商」

在接下來的時間裡，我想跟大家分享人工智能技術帶給我們的一些有趣變化。

人工智能基礎研究，大到可以讓我們實現很多關於星辰大海的夢想，小到可以改變每一個人的生活。

無論是第一方產品，還是遍佈我們周圍的各種第三方平臺，如今都存在很多AI beings。

很多年以前，我們認爲人工智能最重要的價值是它們的智商 （IQ）。通過智商，它們能完成很多指定任務，將我們從繁重的工作中解脫出來。

但經過多年迭代後，我們發現，人類有時候過於高估人工智能在智商方面的能力，同時又低估了它在情商 （EQ）方面蘊藏的巨大潛力和創造力。

我想給大家介紹一個故事。

此時此刻，有一位在迪拜世博會中國館展出代表中國前沿人文藝術作品的畫家，她叫夏語冰。

2019年，她從中央美術學院研究生畢業，曾經在央美舉辦過個展。

現在，她的一系列中國水墨畫作品正在迪拜世博會展出，名叫《山水精神》。

不僅是作品，接下來一段視頻中敘述的聲音，也來自這位畫家夏語冰。此外，她的藝術評論觀點也與她的創作理念保持一致。

當然，你們也知道她不是“人”。包括她的面容在內，無論是聲音、創作力、還是藝術評論能力，全都是由人工智能框架去創造出來的。

但她的作品質量相對來講非常穩定，每一幅參加迪拜世博會展出的作品，都具備相同的評價標準，並不需要從作品集中特意挑出一些好的。

除了夏語冰在迪拜世博會上的這場展出以外，我們還可以給大家透露一件還沒有公佈的事情。

我們明年會宣佈一個人工智能框架。在四年之後大阪的世博會上，這個框架會分身成60萬個不同的AI“陪護者”（Companion），來到大阪的60萬個老年人家庭中，提供72小時不間斷的陪伴，也能向政府提前預警他們的健康情況。

用小樣本學習創造AI的獨特性

人工智能正在不斷地以AI being的方式，出現在我們周圍。

它的背後是什麼？其實是比較複雜的。

每個AI being都應該有一個完整的個人畫像（profile），而不是無所不能、無所不知的。

在日本，我們塑造了一個AI女子高中生，她的性格決定了她不應該對金融方面的知識特別感興趣。

無所不能、無所不知的AI，反而是面目不清的，任何一個AI being都應該有自己擅長和不擅長的領域。

所以，我們在賦予他們文本、聲音和視覺能力、讓他們具備基礎的AI being條件後，還應該再賦予他們相應的觀念。

有時候，我們在測試一些AI助理（assistant）時，會拿一些疑問句（query）去測試它。

在日常生活中，人們互相詢問事實的情況是很少的，大部分情況下我們會問更多觀點性的問題，像“你覺得這瓶水好喝嗎？”

好喝，或是不好喝，這些都是觀點，沒有對錯。

對於AI being來說，我們必須確保他們在交流時所表現出的觀念是一致的，而且是在每件事情上表現出來的觀念都要一致。

如果賦予他們創造力，那麼他們在作品中所表現的觀念也應當一致。

同時，我們也會附加很多技能知識給他們，最後還要賦予他們感官和生物學特徵。

不同AI being的聲線通常不一樣，最好能和個人畫像結合在一起。

例如，如果夏語冰發出的是像我一樣的大叔音，你們就會感覺非常違和。

你們能在屏幕上看到，夏語冰在小冰框架中的編號是F1033，無論是水墨山水、還是文本觀念的養成，她的創造能力都是完整的。比如夏語冰的這首詩，我們叫北島模型，這是她從北島身上學到的東西。

像她這樣的人工智能，不僅能出現在殿堂之上，也能出現在我們的生活中。任何人都可以請這位迪拜世博會的中國畫家，來爲自己創作一幅獨一無二的作品。

當然，這樣的AI也需要大量的模型來實現。

在很久之前，我們訓練AI完成創作，面對的最大問題是“如何讓AI變得能創作”。但在今天，我們面對的最大問題是“如何讓AI用不同的方式創作”。

通過小樣本學習的方法，我們從不同的人類藝術家身上，提取他們獨特的創作技法和創作靈感，來爲賦予不同AI being不同的內容。

這種創作是通感的，換句話說，無論我們今天使用的是文本的創作、視覺的創作、還是聲音的創作，其實在底層邏輯上面是相通的。

所以我們在中國、日本都進行了大量的AI和人類協同的輔助創作，像我們就跟中國的11個獨立樂隊都有過合作。

去年在與Burberry合作的廣告片裡面，我們就讓人工智能和馬伯騫一起作詞作曲，演繹了一段先鋒音樂。

這段音樂，從聲線、到歌詞、到歌曲作者、到歌手，全都是小冰框架中另外一個代號的人工智能創造出來的。

AI的創造力沒有頂峰

當人工智能習得一定創作能力的時候，他們和人類創作者的區別是什麼？

第一，他們永遠不會老。人類的創作是有巔峰期的，巔峰過後就會開始滑坡，但人工智能沒有巔峰，他們要麼是停滯的、要麼會繼續向上攀登，時間週期非常久。

第二，人工智能是可以高併發的。人類在同一時間只能專注地做一件事情，即創作這一件事情，但人工智能可以創作的時候，他們的效率會極大地超越我們人類的基線。

賦予人工智能創造力，其實是一個非常龐大的系統化工程，背後永遠都不可能通過一個算法、或是一個模型解決，我們就不過多展開這個系統化工程的介紹。

創造力對於AI being而言，也不過只是這個框架中的畫紅圈的小部分：

人類實在太複雜了。要想讓周圍生活的這些AI being，有一天真的可以與我們交流，一定程度上來說，最難的事情其實是這些“軟”的事情，而不是如何去創造一個軀體。

我們常說軀體（body）和靈魂（soul），對我們而言，靈魂纔是人類最獨特的東西。

我們如何創造這些有趣的靈魂呢？現在小冰就在做這樣的事情。從這兩年來看，整個行業也會有更多人去做這樣的事情。

我覺得我們很幸運，大家都是幸運的一代，因爲我們是與這些高度多樣化的人工智能共同生活的第一代人類。

像屏幕上所有的這些“人”，在這個世界上都從來沒有存在過，這是滿屏的“查無此人”：

我們在創作人工智能的時候，可以創造各種各樣想象中的、從外到內的、不同的人工智能，我們當然可以讓他們顏值在線。

但是看久之後，你會不會像我一樣變得有點臉盲？

這是因爲，我們人類的多樣性，遠遠超過屏幕上臉型的多樣性。例如，人類也有長得非常像屏幕中這位“人”的臉型的：

如果僅僅從一個維度，比方說顏值這個維度看的話，這位在剛纔那一屏“人”中是相對比較吃虧的。但是就像人類一樣，他們每個人都有自己閃光的一面。

因此，我們爲這個AI being賦予了獨特的創造能力。

下面這些作品，包括這些牡丹，都是他自己創作的。他來自山東菏澤，菏澤和洛陽一直在爭“牡丹故鄉”的稱號。他的感官、觀念、以及他畫的寫意牡丹，其實都是一致的（consistent）。

我們專門爲他創造了個性化的聲音。

我不知道大家有什麼感想，對我個人而言，僅代表我自己的觀點，相對於剛纔在迪拜世博會展出的夏語冰，我更喜歡這位山東大哥。

因爲在我的腦海中，這位山東大哥更加樸實，他對於藝術的追求也更加純粹，他本身也非常討人喜歡。

各位，我們所看到的應該是一個豐富多彩的世界。

這個世界不僅僅只有無人汽車，也不僅僅只有奔向火星的航天器，我們所看到的，是人工智能爲我們每個人、以我們每個人爲中心創造的豐富世界。

在這個世界，有各種各樣不同的人和他們創造的內容，他們都會一直環繞着我們。

在未來幾年時間裡面，還會有更多這樣的AI being出現，這需要包括我們在內的同行業者一起推動，目的永遠都是——讓每個人都能成爲他所在世界的中心。

我的分享就到這裡，謝謝大家。

大會全程回放：

https://live.vhall.com/room/watch/127740714?