粉絲！困擾中國動漫行業發展的真正痛點
年終思考，我們不想再去引述那些大表格製作的數據圖、餅狀圖、柱狀圖、數字模塊、網狀圖和曲線表，也不想具體把事情一件一件的梳理，那樣工作太繁雜，太細緻，太耗案頭功夫，而且容易陷於冗餘和瑣碎。
我們只是想將探索的結果直接共享於衆，並希望能夠拋一塊石頭，引來一堆磚頭也可、鮮花也可、臭雞蛋亦可，我們均全盤接收。
我們理解的動漫2013年，這是一個真正的行業拐點。因爲前些年靠扶持出來的風光和華麗正在迅速褪去虛有表象，露出本該有的殘局和危機——動漫，動漫，正面臨着大概率的生存危機，面臨着大面積的盈利困難，面臨着深刻而曲折的低谷。
有人說，搞動漫應該回歸其本質，專注於做擅長的事情；也有人說，搞動漫應該有產業鏈思維，不僅要某個環節突破，還要鏈條式突破；還有人說搞動漫就是一場資本遊戲，沒有資本推動，再好的內容也沒用。最後也有人說，搞動漫，不突破平臺的壟斷不行，不去對接政策不行。
其實，我們認爲這些觀點都很對，也起到了對行業和產業發展很好的良性促進的作用。但真正能夠救於水火、挽於倒懸嗎？
動漫是什麼？動漫行業真正的痛點在哪裡？
我們也做了深深的思考和探索，我們也向產業界高人和專家們取經，努力的學習、系統的總結。
到最後，我們找到了自認爲是目前最靠譜、最關鍵的答案，是一個感性而簡單的答案，一個兩個字的答案：
——粉絲。
這就是我們對2013年動漫行業的年終思考。
長久以來，我們說產業、說政策、說平臺、說內容、說形象、說品牌、說數據、說授權、說衍生，但是沒有多少人在說：我們的粉絲在哪裡？
粉絲是什麼？
粉絲不是全民，不是所有人，它是一定有自己的界定範圍的。職業，是一種界定範圍；年齡，也是一種界定範圍； 社會階層、不同收入人羣，也是一種界定範圍。
兒童是粉絲嗎？他們是，但只是大蛋糕上的一小塊兒。那這一小塊是一整塊嗎？答案是NO，它還分嬰幼兒、有兒童、有青少年，還分男生、女生，還分開朗型、熊孩子型、憂鬱型、公主型、女漢子型、自閉型、缺乏安全感型。
家庭是粉絲嗎？他們是。一家人喜歡一個動漫卡通形象是存在的。但家庭也是一個由不同職業、不同年齡、不同性格、不同生存空間、不同社會地位的人組建而成的分子社會形態。
因此，我們在定義動漫的時候，用粉絲這把鑰匙，最能突破行業困局、改變行業發展現狀，並衝破行業堰塞湖之閘，化淤塞爲瀑流，奔流於江河湖海。
從受衆人羣的角度來說，粉絲的界定有一個好處是，讓做動漫的人不要再異想天開的說：“我要做一部6歲到60歲甚至120歲的人都喜歡的作品。”那是不可能的。國人的審美和眼光是越來越刁毒且不留情面，別太想靠一部作品做到全齡化。
一招打敗天下人，古龍的小說裡面存在，現實中沒有。《壇經.機緣品》慧能大師說過一句“汝足下出一馬駒，踏殺天下人。”那也是禪語，指的是正統佛法。
只有首先意識到動漫是粉絲，才能做受衆人羣的定位和細分市場，纔有可能從其中找到各自生存和發展的空間，纔不會造成大量的題材擁堵和資金資源的浪費，纔會緩解行業內容環節之間的相互衝抵內耗。
同時，意識到動漫是粉絲，才能將目前的“政策本位思維”真正徹底轉向“市場本位思維”。從末端的受衆和消費者爲痛點做行業倒推，最後再決定做什麼樣的內容和做什麼樣的授權、產品開發。
再談一下粉絲具備的能量。
請問好萊塢的電影是什麼？迪士尼的公主們是什麼？蘋果土豪金是什麼？小米發燒友是什麼？極客產品是什麼？比爾蓋茨和喬布斯身上的光環是什麼？爲什麼土豪以及土豪太太們爭先恐後的去消費全世界的奢侈品？
沒錯，是粉絲。
那粉絲爲何具備如此強大的能量？在於它背後的無形生命力——情感消費。在製造業和傳統行業技術成熟的今天，吸引消費的手段是什麼？是品牌，是具有情感消費特徵的品牌。無論我是土豪還是屌絲，無論是漢子還是女漢子，無論是包租婆還是火雲邪神，你不入我的法眼，不對我的品味，沒有聽到我閨蜜、男神、紅顏、藍顏、基友的推薦，對不起，我不會鳥你，更別說要爲你花錢。
因此，從粉絲往上推，將不得不讓你尊重市場，尊重調研，尊重你想要針對的人羣，然後讓內容去吸引他們，去打動他們；同時這也決定了你將爲他們開發什麼樣的產品，你會選擇和什麼樣的行業、企業進行合作。
如果我的粉絲定位是嬰幼兒，那我不得不去趴在地上研究3歲孩子是怎麼想的，4歲寶寶對什麼感興趣。他如果喜歡玩便便，那你得從內容中真心的體現出玩便便的樂趣。
說到這裡，可能有人會說，我們做動漫，要引領而不是迎合。我還真不知道爲什麼要把引領和迎合去割裂開而不是一體的看待。你尊重你的受衆人羣，不代表你將失去引領的權利。作品中表達的牛B世界觀、對世界對人生的看法，一樣可以用每秒500公里的速度融入其中。但能不能引領成功，最終還得看粉絲買不買這個賬。
從“一個饅頭引發的血案”這個案例可以看出，粉絲沒有買這個賬。從“綠壩娘”的強植入案例可以看出，也只是自作多情。因此引領可算失敗。
最後一點，粉絲的價值是什麼？是圈子。當下的社交狀態，是圈子社會。人以羣分，物以類聚，這句話還真不蓋的。很多圈子小，但能量巨大。所以不要小看粉絲的圈子能量。你能迎得一個能量大的足以影響整個圈子的粉絲，也會很容易迎得整個圈子的全部粉絲。
一句話，粉絲定位好了，你才知道作品的重點在哪裡、市場的關鍵在哪裡。給誰看，誰來掏錢買單？粉絲聚集起來了，你纔可以花低成本搞營銷，搞產業開發，才能形成具有核心競爭力的品牌。
大道通天，殊途同歸，沒有粉絲聚焦的作品，不存在市場的生命。至於目前很多作品沒有粉絲也能賺錢，我們認爲——它是畸形的，能不能長大很難說。
粉絲打造是一個系統化的工程，簡單的幾句口號根本沒用，需要系統的策劃和規劃。
常看吳曉波的《激盪三十年》。現在的傳統行業當年還是新興行業，諸如瓜子花生、保鍵品、VCD、空調、彩電、個人PC、汽車、飲料……當年這些行業誕生的很多傑出人物把電視報紙當成了主戰場，聚集粉絲的手段是聲嘶力竭的大面積宣傳，不惜配上虛假誇大萬能神化的手段。但神化的結果無一不是牛皮吹破，過度宣傳的結果無一不是粉絲傷心，產品淪落，最後遺恨離場。最後剩下來的，還是真正靠內容、產品和服務把粉絲聚攏的品牌。
在當下的互聯網和移動互聯網的時代，虛假的鼓吹和煽情是很難持久的，只有真心實意的將情感和消費結合起來，讓內容真正具備吸引粉絲感動粉絲的情感價值，纔有可能促成消費。
而粉絲一旦掏錢包，是奔着心中的那份情感而去。只要在消費能力範圍內，那些山寨假貨僞劣產品，通通滾粗。惟其如此，品牌纔會有可能減少盜版和侵權的啃噬。
2013動漫行業年終總結到此結束。
2014年的動漫去哪兒
痛點所在，也正是生機和價值所在。
不要過分再乎分鐘量的下降、行業的低谷、政策的退出、播出平臺的壟斷、盈利的瓶頸、產品的盜版等等。行業陷入低谷的同時，新的生機早已經孕育其中，新的品牌已經開始誕生和成長。
在這片土壤上，有如此龐大的消費人羣和難以預估的消費能力，根本不用擔心動漫存在的意義和市場價值，也不用擔心行業的瓶頸。做動漫本身就是一個長期堅持的過程，它不會排斥前浪，也不會拒絕後潮。浪潮相逐，奔騰激盪，生生不息，這纔是未來動漫的壯觀生態。
最後，借用國母的幾句歌詞來收尾，以點明粉絲對動漫發展的價值：舊日宮牆，尋常巷陌，是誰把英雄的故事一說再說；幾番起落，風雨振作，趕他個天時地利與人和。