烏克蘭《烽火下的愛與隔閡》:烏東導演致陌生國與家的一封信
2024年臺灣國際女性影展選映烏克蘭導演斯維蘭娜・利欽斯卡(Svitlana Lishchynska)的首部長片,本片由烏克蘭四代女性的故事組成,拍攝了親俄地區的烏克蘭人在經歷戰爭後,心境與身份認同上的轉變。 圖/臺灣國際女性影展
世代間的政治立場歧異幾乎是每個國家必然面臨的問題,因爲人們經歷不同的成長背景、國內外局勢的變化,自然養成了不同的價值選擇。而部份尚未走出歷史傷痕、尚未成爲正常國家的新生民主國家,則面臨更嚴峻的考驗──分裂的國族認同。
這些問題在多數時候都被埋藏在生活瑣事之下,但當選舉到來,口號與標語鼓動人們表現自己的政治偏好時,世代裂痕便會擴大,這是民主國家無可避免的成長過程,而社會就是在一次次撕裂與癒合中向前。
然而,如今的烏克蘭面臨的卻是一次永久性的創傷。俄烏戰火連綿,人們的身體與靈魂也如同被轟炸過的城市愈趨殘破。
2024年臺灣國際女性影展選映烏克蘭導演斯維蘭娜・利欽斯卡(Svitlana Lishchynska)的首部長片,在衆多關於俄烏戰爭、俄烏關係的電影中,本片視角顯得獨特,它由烏克蘭四代女性的故事組成,它拍攝了烏克蘭親俄地區、講俄語的烏克蘭人在經歷戰爭後,心境與身份認同上的轉變。
對於烏東人來說,沒有任何一個身份能夠代表他們,他們生活在烏克蘭這個國家,但感受不到自己的烏克蘭認同,他們在文化與歷史記憶上更靠近俄羅斯,卻也深刻理解自己不屬於俄國。 圖/《烽火下的愛與隔閡》
▌檔案裡不再存在的國家
本片從女性的生命經驗出發,展現了外在情勢的變化如何悄然無聲地影響人們的生活。導演結合了檔案影像與家庭影像,不只呈現烏克蘭東南邊境的馬立波今昔變化,也折射出人們面對時代鉅變的無力感。
斯維蘭娜的母親於1968年的「馬立波,烏克蘭,蘇聯」舉行婚禮,那是蘇聯即將邁入國家發展停滯的時代,也是東歐各國即將被布里茲涅夫主義侵蝕的時代,但影像裡頭歡樂的氛圍,就如同那是一個「最好的時代」;斯維蘭娜在1991年10月結婚,那是蘇聯的末日,包括烏克蘭在內的許多加盟共和國都已經獨立,蘇聯神話成爲年輕人之間的笑料,人們以爲自己擺脫了極權,邁向更自由的未來,卻沒想到自己長久以來浸淫的教育與價值體系,仍然深刻影響往後的人生。
如此深入而脈絡性地瞭解自身家庭的人生經歷與價值選擇,正是本片的溫柔之處,這般敘事結構來自於導演試圖理解她身邊「最親密的陌生人」。正如本片的英文片名「A Bit of a Stranger」,「陌生」是導演家人之間的感受,也是烏東人對烏克蘭的感受,當國家失序,家庭似乎成爲人們生活中少數可以掌控的範圍,希望彼此的連結能夠更爲緊密,人們對於自己是誰、將要去哪裡的思考變得更爲強烈。
斯維蘭娜年輕時前往基輔,缺席女兒莎夏的成長過程,更因此與家庭變得疏離,她在烏克蘭的電視頻道工作,學習從一個蘇聯人變成烏克蘭公民。1970年出生的她,經歷了蘇聯的黃昏與新生的烏克蘭。如今蘇聯已經不復存在,但斯維蘭娜的母親仍緬懷蘇聯時期,莎夏從小由祖母帶大,1993年出世的她,生於民主的烏克蘭,卻嚮往文化輸出更於強勢的鄰國俄羅斯,更不認爲戰爭會來臨,直到戰爭爆發,莎夏的世界崩解, 她一直以來對俄羅斯抱有極大的好感與善意,如今這個國家卻殺死了她的友人,她陷入嚴重的價值觀失調。
深入而脈絡性地瞭解自身家庭的人生經歷與價值選擇,正是本片的溫柔之處,這般敘事結構來自於導演試圖理解她身邊「最親密的陌生人」。 圖/《烽火下的愛與隔閡》
▌不相容的歷史記憶
在烏克蘭,所有的日常閒談都隱含政治性,包括將孩子送往烏克蘭學校與否、在生活中更偏好烏克蘭或俄羅斯的文化等等。即使是家人,在戰爭時期都很難將這些問題輕輕放下,若選擇對家人更爲刻薄一些,連關起門來在家裡講俄語都可以互相批判。
斯維蘭娜選擇真實的呈現這些矛盾,因爲這對她來說是破解俄羅斯宣傳的一種方式。她深刻挖掘「烏東人的身份認同」,這是一個親俄、俄羅斯化的地區,但這裡也經歷過1932-1933年的大饑荒,與蘇聯當局的迫害,創傷早已深植在人們的血液裡。對於烏東人來說,沒有任何一個身份能夠代表他們,他們生活在烏克蘭這個國家,但感受不到自己的烏克蘭認同,他們在文化與歷史記憶上更靠近俄羅斯,卻也深刻理解自己不屬於俄國。這裡彷彿一塊遺世獨立的荒原,人們總感覺在自己的土地上卻像個外國人,失了根,徒留空虛,也不知道如何去愛。
斯維蘭娜的母親緬懷蘇聯時期,但她卻深刻認同自己是烏克蘭人,外人認爲互相沖突的價值觀,卻是她最堅定的身份認同。莎夏畢業於馬立波唯一的烏克蘭學校,學習了烏克蘭的語言、文學、歷史,但莎夏對烏克蘭卻沒有歸屬感。
烏克蘭國內並非只有單一族裔,使用語言也因地域而有明顯差異,烏克蘭的身份認同從來不是單一因素就可以解釋,更無法單純的以世代、社會階級⋯⋯等任何一個指標來衡量與定義。當莎夏移居英國,她開始讓女兒聽烏克蘭歌曲,但這也不代表她認爲自己是烏克蘭人了,身份認同在他們身上並非0或1這樣明確,有時或許更像光譜,而他們從未在上頭找到自己的定位。
當莎夏移居英國,她開始讓女兒聽烏克蘭歌曲,但這也不代表她認爲自己是烏克蘭人了。 圖/《烽火下的愛與隔閡》
▌烏克蘭漫長的國族建構之路
尋找統一的身份認同是烏克蘭國族建構的目標,但在尋找的過程中,必須接受國家裡每個人不同的身份背景與成長記憶。身份認同的複雜性在斯維蘭娜一家顯露無遺,簡單地將人二分非常容易──「講俄語、俄語母語者等於親俄、等於認同自己是俄國人」是條容易被接受的公式,導演認爲接受這樣的說法對於烏克蘭的國族認同建構不一定有利,反倒是會給了俄羅斯宣傳的空間。
本片在柏林影展首映,有個來自頓內茨克的女孩告訴導演,看完這部電影,她似乎可以呼吸了。正因爲烏東人不像典型的烏克蘭人,因此對他們而言,他們原本的面目被看見、被接受非常重要,包括他們的背景、創傷與歷史悲劇,有時候他們拒絕認同自己是烏克蘭人,是因爲他們害怕被「正確的」烏克蘭人批判,並不代表他們認爲自己是俄羅斯人,而社會中長期以來的誤解與拒絕對話,更加大了裂痕。
在斯維蘭娜一家,母親Valya的身份認同是最爲堅韌、完整的,她有哥薩克血統,並一直認同自己是個烏克蘭人,對俄羅斯人無太多好感,雖然緬懷蘇聯時期,但自我的身份認同卻十分明確。而斯維蘭娜比起母親並沒有那樣完好,莎夏則更爲殘破,拍攝這部電影是重新拼湊的過程,也是本片的創作宗旨。這樣的討論在戰爭時期尤其艱難但無法避免,如果未來烏東重新回到烏克蘭的控制之下,理解這裡的人們會是烏克蘭政府與全體社會非常重要的課題。
烏克蘭的不同地區擁有相異的歷史記憶,有的地方經歷大饑荒,有人的祖先爲了獨立浴血,他們受到不同的帝國影響,曾被不同的文化勢力籠罩,甚至經歷了不同的歷史階段,每個地區「成爲烏克蘭」的時間不盡相同,而正視這些差異與尊重這些經歷,正是這部電影想傳達的價值。
在本片最後,斯維蘭娜思索着這個國家是否還能去愛,對她而言,學習變得自由意味着學習去愛,所以她選擇留在烏克蘭。她思索着自己在蘇聯學到的價值觀是否又將捲土重來,這是烏克蘭面臨的問題,小至親族,大至社會,在爲自由而戰的路上,他們都正艱難地學習如何去愛。
左爲導演斯維蘭娜・利欽斯卡、右爲《烽火下的愛與隔閡》海報。 圖/臺灣國際女性影展、《烽火下的愛與隔閡》
2024臺灣國際女性影展。放映資訊請見活動專頁:臺灣國際女性影展