只有陳木勝才能讓謝霆鋒支棱起來

首周票房2.24億,豆瓣目前評分力壓《拆彈2》,《怒火·重案》走勢強勁。

警匪火併、追車爆破、道德悖論、個體宿命、司法貪腐...

這部電影有我們對「港片」熟悉的一切元素。

除了對影片本體的討論外,對導演陳木勝的緬懷,對謝霆鋒時隔多年迴歸銀幕的欣慰,都成了這部電影的加分項。

在發佈會現場,謝霆鋒被記者問到,是如何參與到這部電影的?

謝霆鋒硬朗的聲線中自帶悲傷,想起了一直稱他“仔”的陳木勝,回覆記者說“沒了他,就好像沒了右手”

看港片多一些的,都知道這不是片湯話;

兩人合作的7部電影,無一不是話題之作。

在陳木勝的調教下,謝霆鋒的戲路多次被打翻重塑再造;

而在謝霆鋒與角色近乎完美的鍥合度,又讓陳木勝的電影多了一個引人深思的入口。

陳木勝:狂轟濫炸裡的身份迷茫

陳木勝是位商業類型片導演是毋庸置疑的。

動作、警匪、黑幫貫穿了他導演過的20餘部作品;

陳木勝很清楚電影的商品屬性,只有觀衆喜歡看,行業才能持續發展下去;

雖然有固定的框架,但故事講的乾淨利落,從不夾帶私貨。

這也是爲什麼陳導拍片從來不缺投資人。

《天若有情》機車後座吳倩蓮飄起的長髮;

《精武門》甄子丹一身腱子肉飛踹向鏡頭;

《我是誰》裡成龍完成的“影史最危險動作”;

《三叉口》裡端着步槍半裸的吳彥祖...

8年前的《掃毒》,那句“耶穌也留不住”至今還是混剪視頻中的神梗;

觀衆愛看什麼,陳木勝就拍什麼;

哪位演員有熱度,就換哪位演員上。

爆破鏡頭,是陳木勝作品的標配,“火爆大導”“香港爆炸貝”的美譽不是白來的;

還不是一般的小爆小炸——

要爆,就爆到火光沖天;

炸,就炸個天翻地覆。

在陳導的履歷中,有一部冷門佳作《怒火街頭》,此片可謂把爆炸場面拍出了那個年代的史詩感。

且不論爆炸威力多大,單看這碎玻璃的量,就一度讓人懷疑陳木勝的投資人是做玻璃生意的。

看似狂轟濫炸的場景背後,其實貫穿着陳木勝一貫的主題——

官本位衍生出等級制度後,個體對身份的迷茫。

正如《怒火·重案》裡反派最後一句:如果當天出任務的是你,結局會不會更改?

這種宿命論,在《新警察故事》《寶貝計劃》《掃毒》《怒火街頭》的文本中也時隱時現。

也正是對個體命運的探討,讓陳木勝的電影,更有「嚼頭」。

打碎後重塑:只有陳木勝能讓謝霆鋒支棱起來

謝霆鋒最初是以歌手出道的,生在演藝世家、顏值能打、老天爺賞的好嗓子,乘着千禧年前後港臺文化向大陸滲透的東風,憑藉一首《謝謝你的愛》火遍內陸。

舞臺上的小謝,是以「叛逆小子」出名的;

但在最初的幾部電影裡,卻是十足的“奶油小生”;

經常飾演貴族學校的校草、王孫貴胄裡的公子,那時的小謝或許也是玩票的心態,賣賣顏、耍耍帥,應該不會料到今天接棒香港電影大旗的重任。

小謝跟陳木勝合作的第一部電影叫《特警新人類》;

彼時陳木勝在電影圈已有了一席之地,找謝霆鋒演了一個警校的“叛逆學生”,大概也是想假戲真做,消費一下小謝的偶像屬性。

老實說《特警新人類》羣戲較多,小謝的表現並不算出彩。

在之後的幾年,小謝接戲不少,也跟很多大導演合作;

比如葉錦鴻的《半支菸》、徐克的《順流逆流》、王晶的《野蠻同學》裡,都由小謝主演。

這些角色有共同的脈絡,都是都市青春期男生的成長,都是被人教怎麼做人做事,小謝這張稚嫩的臉,既有純真也有迷茫。

他的任務也很明確:帥就完了。

2004年開始,是謝霆鋒戲路的一個拐點。

也是在陳木勝的調教下,謝霆鋒的戲路,從小生升級到了「硬漢」,徹底甩開了小鮮肉、靠臉吃飯的標籤。

《新警察故事》最爲傳唱的橋段雖然是“收手吧阿祖”,但有心人已經能看出,謝霆鋒由“奶”變“硬”,在這部電影中,他沒有一味地販賣青春荷爾蒙,轉而“刻意扮醜”,用幾個極端動作宣告着自己的轉型。

彼時,香港電影已經有衰微的跡象;

開拍前,陳木勝告訴謝霆鋒“要想在演員這條路上走得遠,必須要吃常人吃不下的苦”

爲了這一幕,謝霆鋒被勒到休克;

客串《寶貝計劃》,一場運鈔的戲讓觀衆意外收穫,頭一次從這張臉上看到了女性的柔媚。

雖然是個無厘頭角色,前後出場也不足五分鐘,謝霆鋒這段表演,已經不再“繃着”,多了一份從容和自然。

2007年,陳木勝拍出了《男兒本色》,這片跟《導火線》並稱“動作最凌厲港片”;

也是在這部電影中,謝霆鋒徹底放下偶像包袱,開啓了“搏命式”表演。

片中名場面,街頭跑酷戲,謝霆鋒從高牆飛速跳下,被高速行進中的公交車撞得人仰馬翻,爬起來再追...

最初以爲是特效,陳木勝爲了讓“動作場面更新鮮”,最後選擇了實拍;

早上5點開工,晚上11點收攤兒;

街頭疾追、跳柵欄等高強度動作,一拍就是二三十條。

《男兒本色》現場,陳木勝把謝霆鋒虐的有多慘,我們不知道;

‍但自此以後,謝霆鋒成了繼成龍之後,又一名被保險公司拉黑的演員。‍

到了林超賢導演的《證人》《線人》裡,謝霆鋒繼續着他的搏命式表演;

《男兒本色》後的角色裡,幾乎沒有一個角色是不帶傷的;

演警察,就眼睛裡不揉沙子跟壞人剛到底;

演臥底,就畏畏縮縮夾縫中求生存。

儘管謝霆鋒拿下影帝的作品並非出手於陳木勝,

但無可否認——

他的搏命式表演,是陳木勝開發出來的;

如果不是陳木勝種下的這顆樹,後來的導演,是無法乘到涼的。

到了《怒火·重案》中,陳木勝再次開發出謝霆鋒癲狂的外形、神經質的表演,有骨有肉,猶如小丑再現。

一把蝴蝶刀玩兒的出神入化,自帶寒氣。

影迷請願謝霆鋒:放下菜刀,走出廚房

2010年,謝霆鋒憑藉《線人》中「細鬼」一角,拿下了當年的金像影帝;

彼時的香港影壇,已經從衰敗惡化到了青黃不接的地步;

頒獎典禮上,周潤發對眼前的後輩給予厚望:今後的香港電影就靠你了。

拿過小金人之後,謝霆鋒離開了片場;

走進了廚房,拿起了菜刀。

或許是太想打造個人品牌?

或者是綜藝來錢太多太輕鬆?

亦或一早看穿「港片已死」的命數?

拿到影帝之後,謝霆鋒逐漸淡出了影視圈。

距離上一部拿得出手的作品《救火英雄》,已經過去了7年;

在這7年中,謝霆鋒做美食、做導師,跟英皇的師妹師弟們遊山玩水,偶爾在大爛片或小破片裡刷刷臉...

如果不是《怒火·重案》,想必很多人都快忘了謝霆鋒還是個演員。

粉絲戲稱他“不想當廚子的歌手不是好演員”

影迷請願“放下菜刀,走出廚房”

新片大火之後,謝霆鋒再次被冠以“扛起港片大梁”的名號。

的確,細數如今的香港演員,新生代幾乎斷代,陳偉霆急需一部作品證明演技,黃宗澤只執着於香港本土;

有演技的大多55歲以上,古天樂一年到頭連軸轉、劉德華轉型幕後做監製,郭富城張家輝劉青雲扛不起票房大旗。

如今,有知名度、有路人緣、有演技、肯下功夫;

能扛起香港電影的,似乎也只有謝霆鋒一人了。