劉傑談《透析》：溝通比對抗更爲實際

《透析》的主題是司法。若是《馬背上的法庭》暗示崎嶇道路上緩緩前行的中國司法，《透析》則明確指向一個進步且着重人性的司法制度。導演劉傑根據中國真實司法事件創作出這套劇本，爲了通過檢查制度，劉傑等了兩年，這兩年的等待不爲了上院線營利，而是爲了「溝通」。

不像其他導演繞過審查，直接參加國外影展，劉傑則希望藉這個機會和官方磨：「溝通比對抗更爲實際，溝通是爲了往前發展。」他認爲，若只是對抗或違規的話，將會影響到整個行業，而這類題材將永遠是禁忌，如果他等到官方許可，也將片子拍好獲得肯定，那麼，這類題材就有可能解禁。正如同《透析》中所表明的，中國司法逐漸在改善進步，他相信對於電影內容的限制，官方逐漸在放鬆，他認爲電影的社會意義或許就在此。

但劉傑也坦言，爲了《透析》他請教非常多學者，也做了非常多采訪，因爲必須要真實，從法庭用語到各種細節，這才足以說服官方。大體而言他仍覺得中國朝正向發展，只是大陸太大了。

劉傑的電影多和臺灣電影人合作，如林強和廖慶鬆，他說自他擔任王小帥《十七歲的單車》攝影而接觸臺灣電影人後，深覺和他們理念相合，重人文和理解電影的方法都很對味，因而多次合作。他也提到像侯孝賢這樣的臺灣導演如何影響着他們這些人，「我剛入北京電影學院沒多久，學校播放《風櫃裡來的人》，整個北影像炸了窩一樣。我當時雖看不懂，卻聽到那些高年級學長醉醺醺地罵街說，理想中的電影被拍走了，還幹什麼活兒。」