打敗96%，這新片血炸
“真他*的瘋了！”
這句話，印在了海報上。
也是大多數人看完這部片的感受。
豆瓣評分，超越96%的同類片。
但你要慎重，這是部恐怖片——
不少網友說，這是今年，乃至這輩子看過最炸裂的恐怖片。
早在今年的戛納電影節，Sir就經受了這部片的“血腥洗禮”，直接中午沒吃下東西。
現場觀衆一個個看得齜牙咧嘴，面色煞白，不時又發出詭異的笑聲……
爲什麼？
今天，要給你點猛料——
某種物質
TheSubstance
雖然極其噁心，但評價倒是相當不錯。
爛番茄新鮮度91%，幾乎一邊倒地好評，爆米花指數也有73%。
而你看海報上的女體——
長長的傷口，粗暴的縫線。
顯然，這是一部將女性與恐怖深度綁定的電影。
在表達上《某種物質》未必太深刻，而在表現形式上，卻到達了某種登峰造極。
警告：
暈血患者不宜觀看。
未滿18歲不宜觀看。
飯前、飯後不宜觀看。
那麼現在，開始放片。
01
風月寶鑑
先來介紹電影的兩位女主。
瑪格麗特·庫裡，性感尤物。
電影360°無死角特寫了她身體每個部位，無一不是完美，只能用人間芭比來形容。
黛米·摩爾，影史上著名的性感尤物。
主演過《人鬼情未了》《脫衣舞娘》《桃色交易》等電影。
還以這張孕照登上過《名利場》雜誌。
爲什麼放這張照片？
因爲這可以視作一個彩蛋，和電影的故事形成了互文關係：性感，孕育、展示……
《某種物質》中。
兩代性感尤物，飾演的是同一個“我”。
黛米·摩爾是年老色衰過氣版。
瑪格麗特·庫裡則是鮮嫩的克隆版。
電影原型來自於1988年《永生劫難》。
一名渴望能“回春”的女演員，在注射了某種抗衰針劑後，在莫名的副作用下，成爲了一個可怕的怪物。
如果說原片的劫難，來自於人與科技的矛盾。
而《某種物質》說的，則是“我”與“我”的廝殺。
黛米·摩爾飾演的好萊塢巨星伊麗莎白，在50歲時被電視臺掃地出門。
爲了重回事業巔峰，她在黑市上找到一種名爲“完美物質”的藥物，注射後會分裂出一具新的肉體。
她以蘇的名字，接替了伊麗莎白的職位，成爲新一代的全民女神。
故事很簡單。
甚至可以說像簡筆畫一樣，過於簡單——
“某種物質”是誰發明的？用的什麼原理？統統沒有介紹。
觀衆也一早預知了結局：注射這玩意兒，鐵定得出事。
看電影的過程，就如凌遲一般，你明知了結局，也要被硬控在座位上，目睹事態一步步崩壞，感受導演那手法辛辣的折磨。
電影的恐怖感，就來自於肉體的兩重反轉。
肉體既可以是極度誘人的。
也可以是極度血腥、畸形和醜陋的。
比如，蘇的肉身夠秀色可餐吧。
可她是怎麼誕生的呢？
靜脈注射、骨髓穿刺、背部剖開、手工縫合……每一個鏡頭都讓你感受到劇烈的痛感。
導演其實打造了一面如同《紅樓夢》中的風月寶鑑。
賈瑞拿着這面鏡子，一會照出自己朝思暮想的嫂子王熙鳳，淫心大起；
轉眼，這紅粉美人就變成了猙獰的骷髏，把他的魂都嚇丟。
在女性身體的主場。
不可避免地牽涉到了女權議題。
並以邪典的方式誇張化。
比如貪婪又粗鄙的經理，像一臺廚餘清理器似的，吃着盤子裡的蝦。
特寫鏡頭不時給到他脖子上的蒼蠅，杯盤狼藉的桌面，和菊花一樣的嘴巴。
他吃下一個個鮮美的蝦子時，也像是他貪婪地咀嚼、吞噬了伊麗莎白曾有的價值。
在吃幹抹盡後，又粗暴地將她拋棄。
理由是，她已經老了。
同時毫不顧忌地瞄向了隔壁侍女的裙下風光。
電影裡的“男人”象徵着好萊塢的霸權；“女人”則是被消費的、廉價的美好肉體，最後也是用完即棄的廉價品。
女性要保持她的美貌、乖巧、甜美，而她所面對的，是一羣如餓狼一般的男人與觀衆。
肉體剝削，是《某種物質》的第一重表達。
而另一重指向意識上——
何爲自我。
02
「YOU ARE ONE」
在設定中。
兩具軀體必須輪休，如果打破了平衡，那麼將會帶來不可逆的後果。
比如獲得了鮮活肉體的蘇，因爲貪玩，晚了幾個小時“交班”。
伊麗莎白醒來後，一隻手指朽掉了。
而想到那邊蘇和年輕男人春宵苦短。
而自己在這邊承受加速衰老。
就算知道那是更年輕的“我”，就可以做到心甘情願嗎？
兩個“我”還能是同一個“我”嗎？
事實上說明書寫的「YOU ARE ONE」就是個悖論。
兩個人不可能共享一個“我”。
不管她們關係再怎麼親密，乃至基因完全相同。
自我就代表着，“我”一旦誕生，就必然要佔有自己的全部。
一開始，蘇和伊麗莎白每人7天自由活動。
但蘇一次次打破邊界，獨佔全部的時間。
於是，她們必須都要殺死另一個自己。
電影一個鏡頭。
伊麗莎白在浴室陷入無盡的孤獨之中。
這與今敏的《未麻的部屋》有着異曲同工之妙。
在《未麻》裡，也在講述着一個關於“誰是真我”的故事。
電影最後，通過一面鏡子的反光，導演今敏纔將虛實點破。
故事將“真假”未麻的懸念鋪開， 讓假的“未麻”精神分裂出了一個美麗、漂亮的明星未麻，並用某種美好的幻想，掩蓋着自己丑陋、陰暗的內心，以此逃避現實。
而這也正是《某種物質》裡，伊麗莎白與蘇之間的關係。
在電影裡，鏡頭多次運用了鏡子、倒影，像是在進行自我審視，這也是一種自我催眠。
通過用藥物而進行“美”的升級，是一種對年紀、容貌焦慮的暫時安慰劑。
而這也更像是伊麗莎白自己創造的夢境。
夢境越美，她就越發沉迷，無法自拔。
在《未麻的部屋》裡，有一句臺詞與《某種物質》是可以互相對應的。
幻想是不會成爲現實的
這便是，導演的第二個兔子洞。
關於人性貪婪的剖析。
在《某種物質》裡，還有一個這樣的鏡頭——
年輕版本的蘇將伊麗莎白之前的巨幅寫真照片，搬進了黑暗的密室中。
這一幕是在致敬王爾德的小說《道林·格雷的畫像》：
道林向自畫像許願，自己能青春永駐，所有的衰老、滄桑與罪惡都由這幅畫承擔。
道林在美麗容顏的加持下，放浪形骸，越發邪惡，自己美麗依舊，可那副畫像逐漸變得醜陋不堪。一日，道林的良知終於喚醒後，他舉刀刺向醜陋的畫像，自己的面容變得醜陋、蒼老，最後走向死亡。
而這個故事與《某種物質》的結局走向也非常相似。
現實中，我們不會注射“某種物質”，克隆出另一個“我”。
但。
我們不也會在意識中分裂出不同的“我”嗎？
當你面對自己的衰老，感到自卑和焦慮。
其實不就是允許過去的“我”，對現在的“我”行使某種特權。
把自信與尊嚴輸送給過去。
讓此刻的自己一點點喪失存在的價值。
而在現實中，這個“某種物質”可以是醫美、整容、肉毒素針，等等。
美即意義。
美在被現代的科技和傳媒塑像後，成爲了一尊所有人頂禮膜拜的邪神。
03
鮮肉榨汁
《某種物質》夠女權嗎？
這個問題在豆瓣評論區已經吵了起來。
正如Sir剛纔說的，這部電影的主題，既有肉體剝削，又有自我意識的思辨。
前者關於女權。
後者又離開女權話題了。
所以你能看到，《某種物質》的主題並不統一，所以有觀衆不滿於它表達的含糊不清。
也有人認爲，導演雖爲女性，也在用獵奇的方式凝視女性身體。
而且故事主要是女性之間的廝殺，對男性的批判太輕了。
Sir能理解這些觀衆的不滿。
但這裡有個雞生蛋，還是蛋生雞的問題——
你認爲《某種物質》首先是一部女權片，還是一部恐怖片？
你認爲這是一個導演爲了控訴而攛出來的故事，還是導演在塑造恐怖奇觀的同時鋪設了張性別問題的幕布？
Sir更傾向於用後一種角度來看待《某種物質》。
導演要的就是一種混搭，就想把冰淇淋和生肉同時放進榨汁機攪拌，最後變成一團恐怖又噁心的糊糊。
（此處也指的是電影結局。）
電影還有一個重要的意象，就是食物。
因爲食物和肉體一樣，也可以同時呈現出誘人和噁心的兩種狀態。
導演故意混淆了食物和肉體之間的界限，讓你發生聯想和通感。
比如經理在吃蝦時，這個往小杯裡摳醬料的手勢，像在摳什麼？
這個duang duang甩蝦的手法，又像在甩什麼？
還有這樣的恐怖臆想。
從肚臍眼，扯出一根雞腿。
香豔時刻，解開來了沒有出現渴望中的裸背，而是掉下一坨坨內臟……
導演其實把不同的感受，不同的議題，攪打粉碎，最後塑型成一尊自己想要的恐怖裝置。
電影裡還有很多混搭的元素。
最後一幕裡，怪物爆開了自己丑陋的大腦袋，並開始向觀衆席裡撒血漿。
△這一段太cult了，你們自己去看吧，血漿管夠
這一幕的血漿復仇，與《魔女嘉麗》的畫面也如出一轍。
另外。
蘇和伊麗莎白，又象徵着一種病態的母女關係。
無論是剖腹產一般的切口。
象徵臍帶的輸液器。
還是伊麗莎白憤憤不平地說“沒有我哪來你”。
就連蘇爲了隱瞞自己與伊麗莎白交換身體時，需要一個星期的修整期，她向電視臺的經理請假時的藉口，說的是——
我要照顧生病的母親。
所以你可以說，導演的表達太混亂了。
一會是物化女性，一會是自我意識，一會又是畸形親情。
這個故事想要說啥？
但問題是，我們現在看電影，是否太急於一定要從電影中找到某種觀點、某種政治正確。
而忽略了有時看電影，首先看的是感受。
尤其是《某種物質》這樣的感官先行的恐怖片。
所以，與其硬要規定電影表達某種含義。
Sir更願意理解爲，這部電影展現的，就是錯亂。
它既混搭，又瘋狂；既批判，又惡趣味。
最後留下一坨令人哭笑不得的糊糊。
你痛苦了嗎？
你反思了嗎？
你噁心了嗎？
你害怕了嗎？
都行，因爲不管是什麼，都代表你的情緒被電影劇烈攪拌過。
這就足夠了。