白玉蘭提名看點多：胡歌和範偉爭視帝，唐嫣獲視後提名勝算大
來了來了，屬於國劇的年度盛事可算來了。
被期待許久的白玉蘭獎項提名，終於揭曉。
最終結果，有意料之外，也有意料之中。有衆望所歸，也有遺珠之憾。
《繁花》包攬所有獎項提名的9項入圍資格大熱領跑，《漫長的季節》緊隨其後，但預計《漫長的季節》將在最佳導演、最佳男主角、最佳男配角三個獎項上成爲《繁花》的最大競爭對手。
6月底大獎即將揭曉，我們不妨藉着話題熱議的當口，來大膽預測一下，今年的白玉蘭獎究竟會花落誰家？
不必刻意粉飾。
任何獎項提名，總有爭議，但並不代表，爭議就是壞事。
熱議不斷的提名背後，或許正說明，國劇剛剛過去的一個豐收年。
有遺珠，或許不是評委沒水準，而是難以選擇。
接下來是我對本屆白玉蘭提名的六點預測和看法，我們先從遺珠開始。
一、劉琳、馬伊琍、遊本昌、秦昊配不配獲得提名？
在本屆提名名單裡，沒有出現這幾個名字：劉琳、馬伊琍、遊本昌、秦昊。
我直接代網友說了吧，他們不是配不上提名，是太配得上了。
首當其衝，就是遊本昌老爺子。
很多人說他是《繁花》中演技最佳，我認爲這話沒毛病。
老爺子不僅是寶刀未老，而是神采飛揚，每場戲都有裡有面，戲味十足。讓我恨不得想看爺叔的前傳。
我想問的就是：白玉蘭會直接給終身成就獎嗎？
再就是劉琳、馬伊琍。
很難想象，劉琳這麼好的女演員，從《父母愛情》到《知否》再到《漫長的季節》《父輩的榮耀》，卻一直被國內各大獎項忽略。
此處的悖論在於：就連普通觀衆都能看出劉琳的演技好，別說提名，拿獎都毫無問題，似乎只有評委不這麼認爲。
但觀衆心中的無冕之王，分量未必不比任何一個獎項更重。
至於馬伊琍，《我的阿勒泰》中的表演，無論是投入、演技還是演員個人突破，都配拿提名有餘。
如果不說這是馬伊琍，我可能看到結尾也不知道張鳳俠是她演的，角色不僅灰頭土臉，新疆普通話也極其對味，角色完成地也好，透着一股子俠氣。
尤其是結尾面對蔣奇明飾演的渣男，毫不猶豫做出選擇，看的人暢快淋漓。
今時今日，一個一線女演員爲一個八集短劇的角色，做出這樣的投入與付出，提名本應該是對她最好的褒獎。
但拿不到提名，我認爲也無損這場表演在觀衆心中的分量。
至於秦昊的彪子，同樣是2024年國劇的經典角色。
值得一提的是，導演辛爽是範德彪的粉絲，他寫彪子這個角色就是在致敬範德彪。
換句話說，秦昊要在德彪的表演者範偉老師面前，從頭到尾彪哥面前耍大刀。
這表演難度，簡直讓人窒息。但結果你們看到了，他不光是舞起來了，還舞出了“彪學”。
彪子這人一身的臭毛病，但東北人特別的幽默，就能讓觀衆忍不住原諒他。
而角色最後充滿黑色幽默的悲情結局，更是讓秦昊的演技封神。
但你猜彪子會怎麼面對失落提名？“沒提沒提唄，我還活不下去咋的，金盃銀盃，那都不如觀衆的口碑對吧姐夫，我得趕緊買彩票去了。”
二、唐嫣對陣楊紫，勝算如何？
最佳女主角的評選中，幾乎可以肯定是唐嫣和楊紫之爭。
首先基本可以排除任素汐，不是演得不好，是劇集影響力相對有限。
任素汐之前憑藉《我在他鄉挺好的》提名最佳女配，如今又帶着作品來拼女主，已經非常厲害，但這屆她得獎的機率確實不高。
同樣受限於作品的還有周迅、閆妮。
這兩位各大獎的常客，分別憑藉《不完美受害人》和《外婆的新世界》入圍白玉蘭，演技都確實出彩，在劇中的也都是戲份佔優的大女主。
前者表演堪稱毫無瑕疵，後者一人分飾兩角，都很出彩，但兩部劇各有各的缺點，作品遺憾又影響了角色好感度，我認爲兩位視後級人物，今年可能陪跑。
至於唐嫣，在《繁花》中的演技得到了不少觀衆的讚賞，雖然不能說毫無瑕疵，但相對個人絕對是重大突破。
之前她演古偶劇過多，觀衆已經產生審美疲勞，演《繁花》一開始爭議還不小，但她最後用沉潛的演技打掉了所有的質疑，如果得獎，將是85花的白玉蘭獎項突破，也會鼓勵更多流量大花轉型。
不過90花楊紫也不是沒有機會。
她憑藉大熱劇《長相思第一季》入圍，劇中哭戲封神，更以一人帶動三位男主。
雖然古偶劇類型是得獎障礙，但她屬於古偶劇中不需要配樂渲染以及特定鏡頭就能讓觀衆共情的演員，拿下大獎對楊紫具有特殊的意義，而她出道至今的表現也完全值得配得上這一榮譽。
如何選擇，看評委了。
三、胡歌這次只能陪跑？
視帝方面，我最看好範偉。
我們也用一下排除法。
王陽雖然是《追風者》三番男主，也不耽誤他入圍，劇中他的表演很有壓場感，角色可以說是全劇的壓艙石，獲得提名沒有問題。
但劇中他的演繹方式跟他在《叛逆者》中過於相似，可能影響他奪獎概率。
至於王仁君在《問蒼茫》中飾演教員，可以說完成了一次演技突破，最終劇集獲得了豆瓣9.0的高分，他的表演從開播前的質疑聲，到開播後的真香，絕對是功不可沒。
提名是他應得的鼓勵，但要得獎，還欠些火候。
最後的競爭，應該會在範偉和胡歌之間。
實在難分伯仲。
胡歌是白玉蘭提名的常客——2016年，他憑藉《琅琊榜》入圍白玉蘭視帝並最終摘獎；2018年和2023年，他又分別憑藉《獵場》《縣委大院》獲得提名，最終遺憾敗給何冰、雷佳音。
這次的小寶總，絕對是他又一個經典角色，
如果不是有後面這個厲害角色，得獎其實不會有什麼懸念，他配得上。
這個厲害角色，就是範偉。
範偉過去屢屢在電影領域拿獎，最近又憑《朝雲暮雨》拿下北影節影帝，他在《漫長的季節》中的表演，完全可以做爲教科書。
他演的王響，不是好，是封神級別的表現。
從中年時的熱心、自得、執拗，到晚年飽經風霜後的滄桑、平和，範偉的表演像東北冬天的風聲一樣自然而然，又呼哧作響。
不管是在玉米地裡追着過去的自己喊，還是深夜在橋上一個人發泄着對兒子的思念，範偉的每一場爆發戲，都不是白演的。
他會讓你相信，他就是故事裡的那個人。
當最後“往前看，別回頭”的臺詞出來時，那橫跨一生的情感，又從王響身上，重重砸在觀衆心裡。
我認爲雙黃蛋是很好的選擇，難以選擇就不要選。
如果硬要選一個，那就是範偉。
四、該陳明昊出頭了？姜妍這次有機會嗎？
最佳男配角，個個不是弱手。
陳明昊、董勇、董子健、廖凡、寧理。
《大江大河之歲月如歌》裡的董子健，主角戲份競爭男配。
《歡顏》的廖凡，以一己之力爲這部風格獨特的諜戰劇穩住了開場，角色魅力滿溢。
《繁城之下》的寧理，劇中演技可謂出神入化，一場桃花樹下寫詩的戲，看得人如癡如醉。
《繁花》裡的“範總”董勇，把精明市儈和有情有義，兩種看起來截然相反的性格，演得入情入理，演技非同一般。
說實話在我心中，後三位的演技，個個得獎綽綽有餘。
但今年不行，因爲遇到了陳明昊。
他在劇中飾演的刑警隊長馬德勝，我認爲是去年國劇最佳的配角角色。
這個角色是開場精彩，還漸入佳境。
剛出場馬隊是東北漢子的傲氣，辦案卻嚴謹細緻，甚至是執拗。
但在調查沈墨身世時，他看到了沈墨養父沈棟樑禽獸的一面。
因爲死無對證，沈棟樑對着馬隊連連挑釁。
一怒之下，馬德勝直接停車暴揍對方。
也因此脫掉了警服，變成了廣場舞界的“馬龍德蘭勝”。
陳明昊根本不會跳舞，拍戲時現學的，但他舉手投足間，舞姿太妖嬈。
這個角色開場起點已經很不低。
沒想到越演，越有味道。
尤其後來馬隊中風，陳明昊不僅把老人中風後的神情舉止演得非常傳神。
更絕的最後那場神神叨叨的看透真相戲，被陳明昊演得出神入化，臺詞、語調、神態、動作簡直神了。
馬隊最後那句“這案子算是破了嘛？”觀衆看了無法不動容，他演的不是戲，是人生百味。
其實陳明昊是中戲96黃金一代的成員，和秦昊、劉燁、章子怡、梅婷都是同學，這麼多年，流光溢彩，奼紫嫣紅輪不到他。
但他默默演，《理想之城》已經十分耀眼，到了這部劇，演技藏都藏不住。
他該熬出頭了。
至於女配之爭，我希望《南來北往》的姜妍得獎。
這個獎，她要和《繁花》的範湉湉、陳沖、倪虹潔、宋佳競爭，光是看看就抹一把冷汗，不是有人氣角色，就是公認演技派。
但她把姚玉玲這個“惡女”，演得太耀眼了，就像人羣裡的玲子，讓人忍不住要去看她，就算落魄了，特寫鏡頭下，依然美得令人心碎。
五、最佳導演我看好王家衛，但又不捨得辛爽
最佳劇集，我認爲《繁花》和《漫長的季節》，誰得都應該，誰得都能服衆。
更有懸念的，反倒是兩部劇集的導演，王家衛和辛爽。
相比楊陽（《不完美受害人》）、姚曉峰（《追風者》）、鄭曉龍、劉璋牧（《南來北往》），這兩位太特別了。
一位是電影大獎拿遍的王牌電影導演，第一次拍電視劇，直接在電視劇美學上來了個降維打擊，觀衆也是第一次發現，電視劇插曲，居然也可以這麼絕。
一位是新生代導演中公認的領軍人物。
《漫長的季節》這麼一個沉重的故事，被拍得既有懸念又溫暖幽默，最後能激起那麼多觀衆的共鳴，甚至是拍出了一個時代的慨嘆。
這功力，可不像一個新導演。
兩位導演，一個老王牌，一個新王牌，給誰都對，不給誰都不對，我選不出來，這個煩惱，就交給評委吧。
六、白玉蘭的選擇困難症背後，是國劇向上
不難看出，白玉蘭遇到了不少選擇困難症，多個獎項，難分難解。
這背後是國劇過去一年，整體質量上的提升。
光看提名最佳劇集的作品，《繁花》《漫長的季節》都是年代劇精品，一個主打商戰，一個主打刑偵懸疑。
《南來北往》《父輩的榮耀》《大江大河之歲月如歌》也是各具特色的年代劇，年代劇真是迎來了好時候。
但其他類型也有佳作，《問心》是醫療劇中的佼佼者，《追風者》是諜戰劇中的佳作，《問蒼茫》是近年出色的歷史大劇，《歡迎來到麥樂村》是優秀現實題材劇。
國劇崛起了嗎？現在說還太早，但不能否認，去年的國劇，拍出了一些好東西，誕生了一些封神的表演。
最重要的是，有嚼頭的好劇，有實力的導演，有真東西的演員，在被觀衆看見，選擇。
相比於動輒流量火爆，但劇集卻千篇一律，我們更期待這個國劇百花齊放的時代。
本屆白玉蘭提名也能看到一些新現象，比如丁勇岱在《南來北往》中是二番男主，王陽在《追風者》中是三番男主，但提名根本不在乎番位，演技被放在比番位更高的位置。
可能有粉絲很不滿，但從國劇發展角度，這是對飯圈唯番位論最好的打臉，演技當然比番位重要啊。
只有真正最有演技的演員得到褒獎，國劇市場纔有希望。
是的，在這一屆的白玉蘭。
讓我看到了希望。
獎項歸屬本身，那麼重要嗎？
今年的香港金像獎上，頒發最佳電影的是枝裕和說，其實電影獎沒那麼重要。與其說這是創作者和表演者需要嘉獎，不如說，是我們每一個窮兮兮的電影人，需要一年一度的儀式，來不斷確認自己對電影的愛。
我認爲這句話，同樣適用於電視劇市場，除了窮兮兮三個字。
得獎的也未必是最好的，觀衆心中的第一纔是第一。
但如此盛大的頒獎盛事，其實是對國劇發展的一種確認。
在觀衆批評聲中前進的國劇，也能爆發出爆炸級的能量。
獎項，頒給過去。
好的導演和演員，屬於明天。
而電視獎，是對當下的讚許，更是對明天的想象。